

Información de rendimiento
Este sitio web (en adelante, "este sitio") utiliza tecnologías como cookies y etiquetas con el fin de mejorar el uso de este sitio por parte de los clientes, publicidad basada en el historial de acceso, conocer el estado de uso de este sitio, etc. . Al hacer clic en el botón "Aceptar" o en este sitio, usted acepta el uso de cookies para los fines anteriores y para compartir sus datos con nuestros socios y contratistas.Respecto al manejo de información personalPolítica de privacidad de la Asociación de Promoción Cultural del Distrito de Otaを ご 参照 く だ さ い。
Información de rendimiento
Actuación patrocinada por la asociación
Ryuko Kawabata (1885-1966), pintor japonés, inicialmente pintó óleos con el objetivo de convertirse en un pintor occidental. Un punto de inflexión llegó a la edad de 28 años, y recurrió a un pintor japonés, y en la treintena comenzó a desempeñar un papel activo en el Revival Nihon Bijutsuin (exposición del instituto).En el contexto del espíritu libre de la era Taisho, Ryuko continuó presentando pinturas japonesas con una fuerte conciencia de las expresiones de estilo occidental.Después de eso, cuando estableció su propio grupo de arte, Seiryusha, a principios del período Showa, abogó por el "arte del lugar", y Ryuko anunció una tras otra obras maestras que rompieron el sentido común de la pintura japonesa.Ryuko continuó produciendo pinturas japonesas al fusionar las características de las expresiones de estilo occidental con las pinturas japonesas, diciendo: "No debería haber distinción entre las llamadas pinturas japonesas, las llamadas pinturas occidentales en Japón", incluso en el campo de la pintura llamada Fuun-ji.Por otro lado, después de la guerra, Ryuko también desafió el método clásico de dibujo basado en tinta. En la 30ª Bienal de Venecia de 1958 (Showa 33), mientras se prestaba atención a qué tipo de trabajo produciría Ryuko en la exposición internacional, la serie de obras "Soy un templo budista" que representa una imagen budista en casa con tinta sangrando. Fue anunciado.
De esta manera, Ryuko creó su propio estilo mientras cambiaba sutilmente el método de expresión de vez en cuando.En esta exposición, pinturas al óleo "Girasol" (finales de la era Meiji), incluidas obras que eran conscientes de expresiones de estilo occidental como "Raigo" (1957), "Hanabukiun" (1940) y "Uvas de la montaña" (1933). A través de exposiciones como "Sat" (1919), "Betger" (1923) y "Goga Mochibutsudo" (1958), una serie de obras expuestas en la Bienal de Venecia, se convirtió en "new on the top". Nos acercaremos a la mirada de Ryuko de la pintura japonesa, que afirma que hay una manera de aprovechar la tradición.
"Concierto del Museo Wind Kaoru" *La aplicación está cerrada
Fecha y hora: viernes 4 de mayo 5º año de Reiwa 13:18-30:19
Actuación: Triton String Quartet (Planificado por la Asociación de amantes de la música de cámara de Omori)
Lugar de encuentro: Sala de exposiciones Ryuko Memorial Hall
Esfuerzos relacionados con la nueva infección por coronavirus (verifique antes de visitar)
4 de enero (sábado) -4 de abril (domingo), segundo año de Reiwa
Horario | 9:00 a 16:30 (entrada hasta las 16:00) |
---|---|
Lugar | Salón conmemorativo de Ryuko |
ジ ャ ン ル | Exposiciones / Eventos |
Precio (IVA incluido) |
Adultos (a partir de 16 años): 200 yenes Estudiantes de escuela primaria y secundaria (a partir de 6 años): 100 yenes |
---|